NOUS ESPAIS, NOVES PRODUCCIONS

Dimarts 3 de novembre a les 19h Sala Bohigas

En els darrers anys a Catalunya i en el camp de les arts visuals s’han desenvolupat noves formes de producció i nous espais artístics. Aquests centres no solament s’han donat a Barcelona, sinó arreu del territori. Fabriques de creació, espais que superen els límits de les galeries d’art, amb processos de descentralització i, a la vegada, relacions a nivell internacional entre aquests espais. És un fenòmen amb un recorregut ja llarg i, a l’hora -per la seva novetat, complexitat de finançament i  recerca d’un públic nou- també accidentat.

Presentem un debat amb representants de diversos espais en ciutats i poblacions diferents. D’aquests centres, alguns són públics, d’altres, iniciatives col·lectives o privades. S’explicarà la realitat d’aquestes quatre institucions, allunyades en l’espai i coincidents en les motivacions.

Barcelona. La Escocesa

Lleida. La Panera

Hospitalet. Galeria Nogueras-Blanchard

Amposta. Lo Pati

Foto retrat Kike Bela

Kike Bela és actualment coordinador de La Escocesa, Centre de Creació (Fàbrica de Creació d’Arts Visuals de Barcelona) i de la recentment creada empresa The Good Good, dedicada a la gestió d’esdeveniments artístics. Llicenciat en Ciències Polítiques per la UAB i màster en Gestió Cultural el 2005, ha estat el director artístic de la FiM_Fira de Música al Carrer de Vila-seca i ha exercit com a tècnic responsable d’arts escèniques dels centres de producció estratègics del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i com a assessor oficial de música del circuit En Gira! en aquests darrers anys. Paral·lelament ha estat responsable d’activitats musicals a Can Xalant (Centre de Pensament i Creació Contemporània de Mataró) i a FUSIC, i ha coordinat projectes de producció artística i cultural a l’ICUB (Festes de la Mercè), a Trànsit Projectes, al Sitges Film Festival, a l’Ateneu Popular Nou Barris, a la Diputació de Barcelona (ODA), al CCCB, al Sitges Teatre Internacional i al KRTU durant els anys 2003-2009, entre d’altres.

Gloria2

Glòria Picazo. Llicenciada en Història de l’Art per la Universitat de Barcelona. Crítica i comissària d’exposicions independent. Ha col.laborat amb el capcMusée d’art contemporain de Bordeaux (França) i amb el MACBA de Barcelona, en els seus departaments de Recerca i Exposicions. Entre 2003 i 2015 va dirigir el Centre d’Art la Panera de Lleida. Ha col.laborat en revistes com ExitExpres, ExitBook, L’Avenç i Transversal.

IMG_1632

Àlex Nogueras (Barcelona, 1973) és co-director de la galería Nogueras Blanchard, amb seus a Barcelona (des de 2004) i Madrid (des de 2012). Ha estat vicepresident del Consorcio de Galerías i President del GIC (Galeríes Independents de Catalunya). En l’actualitat és vicepresident d’Art Barcelona. Abans d’obrir el seu projecte galerístic ha treballat a institucions com la Fundació “la Caixa” o ICI (Independent Curators International), de Nova York. Ha estat professor del màster en Gestió de l’Art Actual de la Universitat de Barcelona (2008-2012).

FIBLA promo LIANTS low

Vicent Fibla és director del Centre d’Art Lo Pati d’Amposta, membre de la Xarxa de Centres d’Arts Visuals de Catalunya, i del festival multidisciplinari Eufònic – Arts Sonores i Visuals a les Terres de l’Ebre. És llicenciat en Belles Arts per la Universitat de Barcelona i ha portat a terme tasques de comissariat en espais i centres com Arts Santa Mònica o Fabra i Coats (Premi Miquel Casablancas), i ha estat col·laborador de diversos esdeveniments culturals i festivals cinematogràfics, musicals i multidisciplinaris.

AAAACCCV: sopa de lletres amb influència a les Arts Visuals

Dimecres 14 d’octubre a les 19 h. Sala Oriol Bohigas

Joan Minguet

Joan Minguet, professor del departament d’Art i Musicologia de la UAB. Actualment és President de l’Associació Catalana de Crítics d’Art. Ha centrat els seus estudis en les avantguardes històriques (molt especialment, Joan Miró i Salvador Dalí) i en les relacions entre la cultura il.lustrada i la cultura de masses: l’art amb el cinema, la literatura, el circ… Darrerament ha publicat el llibre “Contra la cooltura. Art i política a Catalunya” on recull algunes de les reflexions sobre la cultura catalana dels darrers dos anys. També és autor d’un llibre de poemes, “Pensacions”, que també és el títol del seu blog.

Nora Ancarola, artista visual. Gestiona MXEspai/Edicions1010, amb Marga Ximenez, des de l’any 1998; és docent de l’Escola d’Art Llotja i des del 2014 coordina la plataforma_artistes_cat. La seva obra reflexiona sobre la identitat, els estereotips i les relacions personals en un context en constant transformació. Ha realitzat exposicions i projectes en ciutats com a Barcelona, Girona, Lleida, Tarragona, Madrid, Montreal, Copenhaguen, Belgrad, París, entre d’altres. Des del seu espai docent, treballa en projectes educatius, interrelacionar-los amb els debats i les problemàtiques de l’entorn contemporani.

Àngels Garcia by Angèle Etoundi Essamba

Àngels Garcia by Angèle Etoundi Essamba

Àngels Garcia. Graduada en Arts Aplicades a l’Escola Massana, Llicenciada en Història de l’Art a l’UB i Galerista i organitzadora d’exposicions d’Art Contemporani, d’àmbit nacional i internacional, durant més de vint-i cinc anys.

Presenta Lluís Utrilla, ponent de la Secció.

De l’oblit a la reivindicacio: dones artistes

@ Manel Esclusa,2006

Fotografia @Manel Esclusa

Dijous 8 d’octubre a les 19 h a la Sala Verdaguer

Amb Victòria Combalia Dexeus, crítica, comissària i investigadora especialitzada en art del segle XX. Professora d’Història de l’Art de la Universitat de Barcelona, s’ha  dedicat especialment a estudis picassians, mironians, a l’art conceptual i a l’art femení, concretament a la figura de Dora Maar. Ha comissariat exposicions per institucions com ara la Kunsthalle de Berlín, el CCCB, la Fundació La Caixa, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, entre d’altres. Ha estat directora artística del Centre Cultural Tecla Sala i ha col·laborat amb nombrosos diaris i revistes especialitzades espanyoles i internacionals.

Presentador: Lluís Utrilla, ponent de la Secció.

Fundació Lluís Bassat. Cicle Art, col·leccionisme i fundacions

Luis Bass 2011 foto MEDIA

El proper dilluns 15 de juny a les 19 h a la sala Oriol Bohigas, us esperem amb el nou cicle “Art, col·leccionisme i fundacions”. Comencem amb Lluís Bassat, que ens parlarà de la creació de la seva col·lecció d’art contemporani.

Lluís Bassat és un reconegut publicitari català, fundador de l’agència Bassat & Asociados -avui en dia Ogilvy & Mather- on ha desenvolupat una tasca creativa que l’ha portat ha encapçalar el rànquing de les persones que més han influït en el sector de la publicitat. Doctor Honoris Causa per la Universitat Europea de Madrid i membre de la Reial Acadèmia Catalana de Belles Arts Sant Jordi, ha exercit un paper de promotor i defensor de l’art i dels artistes des de diferents institucions culturals. Com a col·leccionista, ha reunit, juntament amb la seva esposa, una col·lecció d’unes 1.500 obres d’art contemporani, en gran majoria catalanes, una selecció de la qual s’exposa actualment a la Nau Gaudí de Mataró.

El projecte de futur del Museu Nacional

Pepe Serra_35

El proper dimarts 12 de maig a les 19 h a la sala Oriol Bohigas, us esperem al proper col.loqui amb  Pepe Serra Villalba, director del Museu Nacional i Lluís Utrilla, ponent de la secció.

Pepe Serra (Barcelona, 1969) Llicenciat en Història de l’Art (especialitat contemporani) per la Universitat Autònoma de Barcelona. És Director del Museu Nacional d’Art de Catalunya des de gener de 2012. Anteriorment ha estat Director del Museu Picasso de Barcelona (anys 2006-2012), Responsable del Programa de Gestió de les infraestructures culturals i Sotsdirector General de museus i promoció del patrimoni cultural al Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya (anys 2005 i 2006), Responsable de Serveis Culturals i Cap de Programes de la Fundació Caixa Catalunya (2001-2005) i Coordinador d’exposicions al MACBA (1996-2000). Dirigeix el postgrau Com funciona un museu de l’IDEC-UPF des de l’any 2010. Ha estat comissari, entre d’altres, de les exposicions El cartell a Catalunya (Saló del Tinell, 1995), Eudald Serra, Rastres de Vida (La Virreina, 1999) i El Cos i el Cosmos ( La Pedrera, 2004).

Disseny Hub Barcelona, la casa del disseny… Un somni acomplert

disseny_hub_barcelona

Us convidem al proper col.loqui amb Oriol Bohigas, arquitecte; Pilar Vélez, directora del Museu del Disseny de Barcelona; Nani Marquina, presidenta del FAD; Isabel Roig, directora de BCD; i Jordi Pardo, responsable del projecte del Museu del Disseny (2000/2003). Moderador: Daniel Giralt-Miracle, crític d’art.

Definirem que és aquest nou projecte i explicarem la història de la seva gestació.  Paral·lelament traçarem la història del que ha representat el disseny per cada una de les persones i les entitats presents en aquest col·loqui.

Us hi esperem el proper dimecres 22 d’abril a les 19 h a la sala Bohigas

Oriol Bohigas va ser un de les primeres persones que va insistir en la necessitat que Barcelona tingués un museu dedicat al disseny, que acollís les col·leccions de diferents tipologies d’objectes de disseny. Tot això, ho va fer en la seva etapa de regidor de l’Ajuntament de Barcelona. Des d’aquell moment, i en diferents articles, col·loquis, conferencies, ha continuat insistint en aquesta idea. Posteriorment l’estudi MBM, va ser l’encarregat de projectar l’edifici del Hub.

Jordi Pardo és consultor internacional i gestor de projectes culturals. Va ser director del projecte del Museu del Disseny (2001-2003). Ha dirigit projectes de cultura, economia creativa i regeneració urbana en més de 20 països a Europa, Àsia, i Amèrica. Ha estat director del Museu i parc arqueològic d’Empúries i gerent del CCCB. És membre del grup d’experts de la Comissió Europea que seleccionen les capitals culturals d’Europa. Membre de l’equip internacional d’experts en polítiques culturals de la UNESCO, és també director general de la Fundació Pau Casals.

Pilar Vélez, directora del Museu del Disseny, ha estat la responsable de la darrera etapa del projecte,des del 2012, donant forma a l’actual discurs museogràfic i al programa funcional. Ha estat una persona decisiva en l’ordenació definitiva d’una de les operacions patrimonials més complexes que han tingut lloc les darreres dècades a Barcelona.

Nani Marquina és presidenta del FAD-Foment de les Arts del Disseny, una institució que, per la seva pròpia historia, manté una relació directa amb el disseny. En són un exemple les exposicions, els premis, els arxius i sobretot el gran nombre de dissenyadors que han format part de la institució. El fet que una institució com el FAD abandoni la seva seu actual per integrar-se al Hub, vol dir quelcom més que un trasllat: és una integració al projecte general del Hub. D’això, i del futur de la institució, parlarà la seva presidenta.

Isabel Roig és directora de Barcelona Centre de Disseny (BCD), una institució que des de fa molts anys treballa a Barcelona i a nivell internacional en la projecció del disseny català. De caràcter professional, el BCD ha col·laborat en nombrosos projectes d’empreses i dissenyadors. Com es diu en la seva presentació, representa “disseny, innovació i competitivitat empresarial”.

Daniel Giralt-Miracle és crític i historiador d’art, disseny i arquitectura, i ha organitzat nombroses exposicions d’aquestes disciplines. La seva connexió amb el disseny ha estat molt estreta. Des del 1966 és membre de l’ADIFAD, ha estat professor de l’Escola de Disseny Elisava, organitzador del Congrés ICSID Eivissa 1971, i ha participat en moltes de les iniciatives que s’han promogut al nostre país en el camp del disseny.

Art per al segle XXI

Bufill-Juan_54420732753_54026874288_174_128

En aquests quinze anys del segle XXI, podem parlar d’una nova generació d’artistes? S’han desenvolupat nous llenguatges artístics? Noves formes de gestionar l’art?

A càrrec de Juan Bufill, poeta i crític d’art, i Lluís Utrilla, ponent de la Secció.

Us hi esperem! A les 19 h a la Sala Sagarra.

 

Juan Bufill (Barcelona, 19-XII-1955)

La poesia és la seva principal activitat i recentment ha publicat el llibre “Antinaufragios” (Vaso Roto). És autor de vídeo, cinema experimental i fotografia abstracta, amb mostres recents a PhotoEspaña 2014 i Flux Festival de Vídeo d’Autor 2014.

Exerceix la crítica d’art i el periodisme cultural al diari “La Vanguardia” i altres mitjans. Ha comissariat exposicions com ara “Tintin a Barcelona. Homenatge a Hergé” (Fundació Joan Miró), “Pintura metarrealista” (Spanish Institute, New York) o “Pat Andrea i Alícia” (Arts Santa Mònica) i ha programat el cicle “Cinemavisió” (Macba).

Va ser creador amb Manuel Huerga i guionista amb Jordi Beltran del programa de televisió d’avantguarda “Arsenal” (TV3, 1985-1987), director dels vídeos televisius “Buñuel”, “El viatge de Robert Wyatt” i “Apropiaciones” i autor de guions de còmic dibuixats per Guillem Cifré, Pere Joan i Antoni Calonge. És membre de la comissió d’impuls del Centre Nacional de la Fotografia, en col·laboració amb el MNAC.