Mobilització llibertària en els anys 70

Dijous 10 d’octubre de 2019, a les 19 h, a la Sala Verdaguer

Ateneu Barcelonès, carrer Canuda, 6

Cicle “La contracultura: cultura a la contra o nova cultura?”

Mobilització llibertària en els anys 70

1peperibas (8)

Pepe Ribas

Joan Horrit Viladomat

Toni Puig

Amb Pepe Ribas, escriptor i fundador de la revista Ajoblanco, i Toni Puig, professor branding i màrqueting públic.

Presenta: Toni Rodríguez Yuste, ponent de la Secció

PORTADA AJOBLANCO

La inquietud social va evolucionar cap a una gran mobilització de base. La joventut va prendre la paraula i de la paraula va passar a l’acció. Una nova generació, empesa per la revolució cultural que va provocar el Nou Imaginari, les cultures rock i beat i les noves lluites d’alliberament en favor del canvi de costums i de polítiques, va crear l’antimilitarisme, la lluita contra la guerra de Vietnam i els moviments anticolonialistes, noves lluites i nous Moviments Socials que també van arribar a Espanya fins i tot abans de la mort de Franco. Va tenir el seu moment àlgid el 1977.

anarquisme

Cicle “De la Revolució Americana a la Revolució Francesa” Conferència L’art de la revolució

Divendres 8, de març de 2019, 19 h, sala d’actes Oriol Bohigas

Cicle “De la Revolució Americana a la Revolució Francesa”

L’ART DE LA REVOLUCIÓ

 

 

 

 

 

 

Martí Peran, professor de Teoria de l’Art (UB).

Presenta: Toni Rodríguez Yuste, ponent de la Secció d’Arts Visuals.

Martí Peran, professor de Teoria de l’Art (UB). Toni Rodríguez Yuste, ponent de la Secció d’Arts Visuals.

La sessió es planteja a partir d’una sèrie de preguntes al voltant de les relacions entre l’art i la idea de revolució. La primera és molt taxativa: en l’interior d’un procés revolucionari l’art hauria de desaparèixer o conquerir la seva definitiva autonomia?; la segona: el suposat caràcter descriptiu de l’art el fa còmplice de la revolució política o esdevé contrarevolucionari per la seva mateixa indisciplina; i encara: es pot conservar la ira revolucionària en el nostre marc post-històric?

 

Martí Peran, professor de Teoria de l’Art (UB).Presenta: Toni Rodríguez Yuste, ponent de la Secció d’Arts Visuals.

George Washington creuant el riu Delaware Emanuel Leutze

Martí Peran

Llibertat il·luminant el món. L’estàtua de la llibertat. Va ser un obsequi de França al segle XIX per la celebració del centenari de la independència dels Estats Units i un signe d’amistat entre ambdues nacions, i va ser inaugurada el 28 d’octubre de 1886.

Martí Peran i Toni Rodríguez Yuste

marti peran - toni rodriguez yuste

Martí Peran i Toni Rodríguez Yuste

Cicle: Converses sobre dones que pinten i dones pintades. Conferència: Dodo: una il·lustradora al Berlín dels “feliços 20”

Dimecres 6, de juny de 2018, sala Verdaguer

Cicle: Converses sobre dones que pinten i dones pintades.

Conferència Dodo:  una il·lustradora al Berlín dels “feliços 20“, a càrrec d’Erika Bornay, historiadora d’art i escriptora.

Presenta: Toni Rodríguez Yuste, ponent de la Secció

Dodo, és el nom artístic en que va ser coneguda Dörte Clara Wolf, una pintora i sobretot il·lustradora alemanya que en el Berlín d´entre guerres va ser molt popular per les portades de la prestigiosa revista berlinesa ULK, on feia càustiques critiques de la nova burgesia de l´època. L’obra de Dodó será motiu per comentar l’excéntrica vida social i cultural del Berlin d´aquells tumultuosos anys.

Dörte Clara Wolff-en el palco, 1929

Cicle: Converses sobre dones que pinten i dones pintades. Conferència: Femmes de brasserie al Paris dels impressionistes, a càrrec d’Erika Bornay

Dijous, 17 de maig de 2018,  a les 19 h, sala Verdaguer

Cicle: Converses sobre dones que pinten i dones pintades.

Conferència: Femmes de brasserie al Paris dels impressionistes, a càrrec d’Erika Bornay, historiadora d’art i escriptora. Presenta: Toni Rodríguez Yuste, ponent de la Secció d’Arts Visuals

Aquesta conferència tracta d’una particular iconografia de la dona.

La femme de brasserie, figura emblemàtica de les obres parisenques de la segona meitat del segle XIX

Femme à brasserie

Erika Bornay i Toni Rodríguez Yuste

Nou cicle: Converses sobre dones que pinten i dones pintades. Conferència: Alliberant la memòria: Artemisia Gentileschi i altres pintores

Dimarts, 10 d’abril, de 2018, a les 19 h,  sala Verdaguer

Nou cicle: Converses sobre dones que pinten i dones pintades

El cicle, dividit en tres conferències, desenvoluparà dos temes en els que es comentarán i visualitzarán les imatges i obres de destacades, però sovint ignorades, dones artistes. Un tercer tema, es basarà en la iconografía d´un tipus de figura femenina molt popular en els ambients bohemis del Paris impresionista.

Totes aquestes imatges és situaràn en un context social que tractarà d´explicar el perqué dels silencis de les creacions d’unes dones que han estat injustament oblidades.

Conferència: Alliberant la memòria: Artemisia Gentileschi i altres pintores, a càrrec de Erika Bornay, historiadora d’art i escriptora. Presenta Toni Rodríguez Yuste, ponent de la Secció d’Arts Visuals

Erika Bornay i Toni Rodríguez Yuste

Si en els últims temps, s´han recuperat les figures d´excel·lents artistas que fins i tot no apareixien en el prestigiós Diccionari Anglès de l’Art, d´Ian Chilvers, de 1990, algunes, como la ja reconeguda, Artemisia Gentilelschi sí s’ha pogut rescatar de la memòria, pero malhauradament, existeixen d’altres dones molt valuoses artisticament que en aquesta conferència tractarem de recordar i visualitzar.

Susana y los viejos (detalle), Artemisia Gentileschi, 1610

Erika Bornay i Toni Rodríguez Yuste

 

 

FUNDACIÓ VILA CASAS Cicle “Art, col·leccionisme i fundacions”

_MG_0874

A càrrec de Natàlia Chocarro Bosom. Llicenciada en Geografia i Història, especialitat Història de l’Art per la UB i Màster en “Comunicación Cultural” per el Instituto Superior de Arte I |ART. Documentalista per a la realització d’un CD-Rom sobre Joan Miró “Joan Miró. El color dels somnis”, elaborat per la Universitat Pompeu Fabra i la Fundació Joan Miró de Barcelona. Des de l’any 1999 treballa a la Fundació Vila Casas de Barcelona, on ha alternat diferents càrrecs (conservadora, responsable del servei educatiu, coordinadora d’exposicions…). Actualment i, des l’any 2015, és l’adjunta a direcció d’art i cap de premsa i comunicació. Col·labora amb la revista Bonart.

IMATGE ANTONI VILA CASAS III

Fundació Vila Casas
La Fundació Vila Casas va ser fundada l’any 1986 per l’empresari farmacèutic Antoni Vila Casas com a entitat privada sense afany de lucre, amb l’objectiu de promocionar l’art contemporani català. A través de cinc espais expositius –tots ells edificis emblemàtics de la història moderna i contemporània de Catalunya–, la Fundació és una plataforma des de la qual s’exhibeix el llegat artístic compilat pel col·leccionista, i que abasta els darrers seixanta anys de la pintura (al Museu Can Framis, a Barcelona), l’escultura (al Museu Can Mario, a Palafrugell) i la fotografia de casa nostra (al Museu Palau Solterra, a Torroella de montgrí). Així mateix, la programació expositiva es complementa amb les propostes curatorials d’actualitat i de recuperació artística que tenen lloc als Espais Volart i Volart 2 de Barcelona i amb els cicles L’art de col·leccionar i Opinió Quiral Art, entre altres trobades i col·laboracions amb universitats, escoles d’art i col·lectius culturals.

Fundació Lluís Bassat. Cicle Art, col·leccionisme i fundacions

Luis Bass 2011 foto MEDIA

El proper dilluns 15 de juny a les 19 h a la sala Oriol Bohigas, us esperem amb el nou cicle “Art, col·leccionisme i fundacions”. Comencem amb Lluís Bassat, que ens parlarà de la creació de la seva col·lecció d’art contemporani.

Lluís Bassat és un reconegut publicitari català, fundador de l’agència Bassat & Asociados -avui en dia Ogilvy & Mather- on ha desenvolupat una tasca creativa que l’ha portat ha encapçalar el rànquing de les persones que més han influït en el sector de la publicitat. Doctor Honoris Causa per la Universitat Europea de Madrid i membre de la Reial Acadèmia Catalana de Belles Arts Sant Jordi, ha exercit un paper de promotor i defensor de l’art i dels artistes des de diferents institucions culturals. Com a col·leccionista, ha reunit, juntament amb la seva esposa, una col·lecció d’unes 1.500 obres d’art contemporani, en gran majoria catalanes, una selecció de la qual s’exposa actualment a la Nau Gaudí de Mataró.